Drácula - Vortice Dance Company
Sábado 27 de octubre, 20.30h - DANZA GIJÓN
Duración aprox.: 70´
Duración aprox.: 70´
Vortice Dance es una de las compañías de danza contemporánea más prestigiosas y jóvenes de Portugal. En 2011 impresionaron al público del Teatro Jovellanos con su espectáculo Soliloquy about wonderland, un alarde de creatividad coreográfica y de técnica por parte de los bailarines, que unidos al magistral uso de las tecnologías digitales, pusieron en pie al respetable obteniendo además el beneplácito de la crítica.
Butaca: 18€ / Entresuelo: 18€ / General: 10€
Butaca: 18€ / Entresuelo: 18€ / General: 10€
Cláudia Martins y Rafael Carriço, directores y coreógrafos de la compañía, se han embarcado ahora en la producción de Drácula, una pieza de danza para diecisiete bailarines, basada en cuentos legendarios y mitos sobre vampiros, además de la obra maestra homónima de Bram Stoker. Todas las fuentes utilizadas comparten un hilo común, que conduce a la audiencia a un enigmático mundo de terror envuelto en una atmósfera de sufrimiento, alucinación, furia y pérdida.
La muerte de Elizabeth, prometida de Drácula, le convirtió en un ser sediento de venganza. El caballero que una vez tuvo una gran capacidad de amar se volvió un vampiro de la oscuridad. En el desarrollo de la pieza, de una plasticidad sublime, el protagonista va asumiendo diferentes formas y se transforma en varios animales, revelando que incluso el amor puro puede adoptar formas trágicas que nos aplastan.
Somos seres volátiles, alimentados por sangre que corre por nuestras venas. Podemos ser poco exigentes a veces, pero a menudo somos muy complejos. A través de la danza hombres y mujeres son carne y sangre entrelazando juegos de dominación y sumisión. Esencialmente no somos puros, ni buenos todos los días. La carne es parte de nuestra naturaleza y nuestra gran debilidad. Y el miedo nos hace sucumbir a las tentaciones más superficiales.
Ficha artística y técnica:
Dirección: Cláudia Martins y Rafael Carriço
Coreografía: Cláudia Martins y Rafael Carriço
Escenografía, videografía y espacio sonoro: Rafael Carriço
Vestuario: Cláudia Martins
Bailarines: Cláudia Martins, Rafael Carriço, Jorge Libório, Maria Diogo, Rafaela Reis, Ângela Bacellar, Luz Bacellar, Joana Puntel, David Silva, Fábio Simões, Rita Pereira, Renato Vieira
La muerte de Elizabeth, prometida de Drácula, le convirtió en un ser sediento de venganza. El caballero que una vez tuvo una gran capacidad de amar se volvió un vampiro de la oscuridad. En el desarrollo de la pieza, de una plasticidad sublime, el protagonista va asumiendo diferentes formas y se transforma en varios animales, revelando que incluso el amor puro puede adoptar formas trágicas que nos aplastan.
Somos seres volátiles, alimentados por sangre que corre por nuestras venas. Podemos ser poco exigentes a veces, pero a menudo somos muy complejos. A través de la danza hombres y mujeres son carne y sangre entrelazando juegos de dominación y sumisión. Esencialmente no somos puros, ni buenos todos los días. La carne es parte de nuestra naturaleza y nuestra gran debilidad. Y el miedo nos hace sucumbir a las tentaciones más superficiales.
Ficha artística y técnica:
Dirección: Cláudia Martins y Rafael Carriço
Coreografía: Cláudia Martins y Rafael Carriço
Escenografía, videografía y espacio sonoro: Rafael Carriço
Vestuario: Cláudia Martins
Bailarines: Cláudia Martins, Rafael Carriço, Jorge Libório, Maria Diogo, Rafaela Reis, Ângela Bacellar, Luz Bacellar, Joana Puntel, David Silva, Fábio Simões, Rita Pereira, Renato Vieira
Teatro Jovellanos
Dirección
Estamos también en C/ Cabrales, 82 - 33201 Gijón (Asturias) - C/ Paseo de Begoña, 11 - 33201 Gijón (Asturias)
Teléfono
985 182 929
Fax
985 182 939
Correo electrónico
info@teatrojovellanos.com
Web
tj.gijon.es
Horario
(Oficina)Lunes a Viernes: 9:30-14:30h. y 17:30-20:30h. Taquilla: 12:00-14:00h. y 17:30-20:30h.
Localización
Descripción
Autor: El arquitecto fue Mariano Marín Magallón y en 1939 acometió las obras de restauración José Mª Mendoza y Ussía.
Fecha: 1899.
Junto a las viviendas que lo rodean, se enmarca en un estilo ecléctico-historicista. Se distinguen dos partes en la composición: una arcada de pilastras decoradas con trofeos alegóricos que se extienden por toda la superficie hasta la altura de los cuerpos laterales, y un piso superior a modo, de remate, en el que se abre una galería que soporta una amplia cornisa moldurada. El proyecto original fue bastante reformado en la restauración de 1939. Asimismo, en la década de los 90 se llevó a cabo obras de restauración que permitieron recuperar el Teatro para la ciudad.
Fecha: 1899.
Junto a las viviendas que lo rodean, se enmarca en un estilo ecléctico-historicista. Se distinguen dos partes en la composición: una arcada de pilastras decoradas con trofeos alegóricos que se extienden por toda la superficie hasta la altura de los cuerpos laterales, y un piso superior a modo, de remate, en el que se abre una galería que soporta una amplia cornisa moldurada. El proyecto original fue bastante reformado en la restauración de 1939. Asimismo, en la década de los 90 se llevó a cabo obras de restauración que permitieron recuperar el Teatro para la ciudad.
















